風雅頌音樂中心

爵士、古典雙棲歌手 Szuchi 楊斯琪，有著溫暖遼闊的唱腔，音樂養成受古典樂、爵士樂、當代音樂、獨立流行樂影響。於英國皇家伯明翰音樂院聲樂與歌劇系研究所學習聲樂，回臺後參與眾多歌劇演出，爾然的機會開啟爵士樂創作的可能，探索的過程裡組人聲時空旅行三重奏，榮獲臺中爵士音樂節新秀首獎。2018年獲選於爵士工作坊 Siena Jazz Workshop 進修演出，同年亦受邀於臺北文化獎與臺北文學奬頒獎典禮演出結合古典詩詞之原創與改編作品。2021年5月首次推出五重奏創作 EP《如果可以讓風吹起某個人》，2022年受邀於NSO國家交響樂團「綠野音樂會」巡迴演出。2023年，邀集長期合作的一線爵士∕跨界樂手，攜手全才唱作人羅妍婷共同製作，將一路的點滴思緒化為詞曲，用實驗性結合流行性的創作手法，完成首張全創作演唱專輯《這一切終將過去》。

靠著完全以”聽音”的方式自學爵士鋼琴十多於年，在學生時代用極大的耐心去模仿爵士專輯的每一個音符與樂句，再將音樂用自己的靈感詮釋出來。早期喜歡的爵士時期為Swing風格，因此自我進修爵士鋼琴時Swing 的風格奠定了爵士鋼琴的基礎，日後由於自己喜愛的爵士風格Bebop因此深受薩克斯風手 Charlie Parker 以及小號手Dizzy Gillespie與鋼琴手 Bud Powell 的影響，讓自己表演時有時增添了Bebop的風格色彩。同時，也因為喜歡鋼琴手Oscar Peterson的詮釋讓自己日後演出時的音樂表現中可以感受到很流暢的快速的句子與律動感。

廖莊廷為台灣新生代薩克斯風手，自小學習古典薩克斯風，求學期間接觸爵士樂，先後與潘恆健、蘇聖育及謝明諺等國內知名樂手學習薩克斯風演奏，是台灣新生代的潛力新秀薩克斯風手。2018年遠赴義大利進修，參加歐洲知名的Siena錫恩那國際爵士音樂營，與Ben Wendel及Miguel Zenon等新生代爵士名家學習。自在慵懶的音色是他的最大特色，伴隨著細膩且具邏輯性的詮釋，總能刻劃出一段段故事性的即興演奏。酷愛搖擺爵士風格的他，也在嘗試流行跨界等不同音樂曲風後，有了全新的音樂風貌。除長期在臺灣爵士樂界耕耘、頻繁演出以外，亦跨界參與許多流行樂、客家音樂、拉丁音樂、獨立音樂、跨界人聲音樂計畫與演出。

現任烏流樂團之吉他手，並獲得2021臺灣流行音樂大獎之首獎及現場表演獎，發行有EP《天地尾》。喜愛民謠、爵士、巴西音樂、R&B以及其他即興音樂及實驗聲響。曾參與羅妍婷、楊斯琪、百合花、陳以恆、羅莎莎、鄭興等歌手及樂團之錄音與現場演出。

畢業於布魯塞爾皇家音樂學院爵士演奏碩士。主修低音提琴。求學期間師事 Bart de Nolf,Christophe Wallemme, Petros Klampanis, Jasper Høiby 等多位歐洲著名音樂家。在 2019 年初更榮幸在傳奇爵士低音提琴家 John Clayton 的 big band project 當中擔任 bass 手並接受其指導。在學期間也深受歐洲著名爵士鼓手 Stéphane Galland 的影響接觸了許多奇數拍與東歐音樂。習於揉和多樣色彩的音樂創作也受到歐洲著名音樂家 Diederik Wissels, Kris Defoort 等多人的肯定。遊走在傳統爵士與現代音樂當中的他除了自己極富想像力的三重奏與五重奏之外，同時也參與了許多不同的 project。例如與小號手 Bart Maris 的自由即興三重奏，鋼琴手 Casimir Liberski 的爵士三重奏等等...，目前活躍於大大小小演出與錄音工作。

畢業於布魯塞爾皇家音樂學院古典打擊部，現就讀於皇家音樂學院爵士 部。 他參與的 Project 不侷限於古典或爵士，過去扎實的學習與演奏背景讓在音樂當中多棲的他如魚得水。 2018 年他所組織的打擊雙人組”Symposie”一舉闖入了盧森堡國際打 擊大賽的準決賽。獲獎無數的他同時也是各大音 樂節/活動的常客，舉凡 Brussels Jazz Marathon 或是 Jazz in Marciac 等大型活動都可以看到他的身影。目前定居於布魯塞爾的 Pierre 也時常參與不同編制的演出與錄音工作，活躍在許多的爵士俱樂部與管弦樂團當中。